絵の具で金色を作る方法！リアルなゴールドを表現するコツとテクニック

金色の輝きを絵の具で表現するのは、意外と難しいですよね。

ただ黄色を塗るだけでは金色には見えず、どうやってリアルなゴールド感を出せばいいのか悩む人も多いはず。

この記事では、絵の具で金色を作る基本の配合から、メタリックな質感を出すコツ、水彩・アクリル・油絵の具での違い、さらには金箔やゴールドインクなどの応用テクニックまで詳しく解説します。

「思い通りの金色が作れない」「くすんでしまう」「光沢が足りない」などの悩みも、この記事を読めば解決！

金色の表現をマスターして、作品にゴージャスな輝きを加えましょう。

金色を絵の具で作る基本の配合
メタリック感を出すための工夫
水彩・アクリル・油絵の具での違いとポイント
絵の具だけでなく他の素材を活用する方法
失敗しないための注意点とよくあるミス
まとめ

金色を絵の具で作る基本の配合

黄色と茶色で作る方法

金色を作る基本的な方法の一つが、黄色と茶色を混ぜるやり方です。

黄色をベースにし、少しずつ茶色を加えることで、深みのあるゴールドに近い色を作ることができます。

茶色の量が多すぎると暗くなってしまうため、少しずつ混ぜながら調整しましょう。

特におすすめなのは「イエローオーカー（黄土色）」を使う方法です。

イエローオーカーはもともとくすんだ黄色で、金色に近い色合いをしているため、少しの茶色を加えるだけで金属っぽい雰囲気が出せます。

普通の黄色（カドミウムイエローやレモンイエローなど）に比べて、自然なゴールド感が出やすいのが特徴です。

さらに、ほんの少しだけ白を加えると、明るく輝く金色に近づけることができます。

ただし、白を入れすぎるとパステル調の色になってしまうので、調整が必要です。

黄色とオレンジで作る方法

黄色とオレンジを混ぜると、温かみのある金色を作ることができます。

この方法は、金色の中でも赤みがかった「ゴールデンイエロー」に近い色を出すのに適しています。

例えば、カドミウムイエローとカドミウムオレンジを混ぜると、鮮やかな金色になります。

ただし、この組み合わせだけだと金属感が出にくいため、茶色をほんの少し足すことで、より本物の金に近い色合いに調整できます。

オレンジを多くすると銅のような色になり、黄色を多くすると明るめの金色になります。

作品に応じてバランスを調整してみましょう。

黄色と黒で深みを出す方法

黄色に少し黒を加えることで、渋みのあるアンティーク調の金色を作ることができます。

ただし、黒を入れすぎると暗くなりすぎてしまい、金色ではなくグレーやカーキっぽい色になってしまうので注意が必要です。

黒を使う場合は、「ほんの少しずつ」加えていくのがポイントです。

また、黒の代わりに「紫」や「青」をごく少量加える方法もあります。

これによって、陰影のある深みのある金色が作れることがあります。

アンティーク調の金属を表現したい場合や、影をつけるときにこの方法を使うと効果的です。

白を加えて明るさを調整する方法

金色は、明るさによって印象が大きく変わります。

黄色と茶色やオレンジを混ぜた後に白を足すことで、より光が当たって輝いているような明るい金色を作ることができます。

ただし、白を入れすぎるとくすんでしまうことがあるため、少しずつ調整しながら混ぜましょう。

特にアクリル絵の具や水彩絵の具では、乾燥すると色が変わることがあるので、乾いた後の色の変化も考慮しながら調整することが大切です。

金色のトーンを変える応用テクニック

金色の表現をさらにリアルにするためには、基本の色にほんの少し別の色を混ぜることで、微妙なニュアンスを加えることができます。

赤を足す → 赤みがかった温かみのある金色に（古びた金属の雰囲気）
青を足す → 冷たさのある落ち着いた金色に（アンティークな印象）
紫を足す → 深みと高級感を出す（影の表現に最適）

これらの微調整をすることで、単純な黄色＋茶色だけでは出せない、リアルな金色の質感を作ることができます。

自分のイメージに合った金色を試しながら調整してみてください。

メタリック感を出すための工夫

絵の具の質感を調整する方法

金色を表現する際に、単に色を作るだけでなく「質感」も重要になります。

普通の絵の具だけでは、どうしても金属のような光沢感が出しにくいため、質感を調整する工夫が必要です。

一つの方法として、絵の具に「メディウム」を混ぜることで、ツヤ感や透明感を調整することができます。

特にアクリル絵の具を使う場合は、「グロスメディウム」や「パールメディウム」を加えることで、光沢のある金色を作ることができます。

水彩絵の具の場合は、水の量を調整することで質感を変えられます。

水を少なめにして濃く塗ることで、より深みのある色合いに仕上がります。

光の当たり方を考えた塗り方

金属の質感をリアルに表現するには、光の当たり方を意識して塗ることが重要です。

例えば、光が当たる部分は明るく、影になる部分は暗くすることで、立体感のある金色を表現できます。

このとき、白や明るい黄色をハイライトとして部分的に塗ると、より光沢感のある仕上がりになります。

逆に、影の部分には少し茶色や黒を足すと、立体的な表現が可能になります。

筆の使い方で金属感を表現する

筆の使い方によっても、金色の見え方が変わります。

たとえば、ドライブラシ（筆の水分を少なくしてかすれたように塗る技法）を使うと、金属の表面のざらざらした質感を出すことができます。

また、筆をランダムな方向に動かしながら塗ることで、金属の反射を表現することも可能です。

ツルツルした質感を出したい場合は、平筆を使ってなめらかに塗るのがおすすめです。

ラメやパール系の絵の具を活用する

普通の絵の具で金色を作っても、どうしてもメタリック感が足りないと感じることがあります。

その場合は、市販の「メタリック絵の具」や「パール絵の具」を活用すると、一気に輝きのある金色を作ることができます。

特に、アクリル絵の具の「ゴールド」や「パールメディウム」を使うと、本物の金属に近い光沢感が出せます。

重ね塗りで奥行きを作る

金色をよりリアルに表現するには、1回で仕上げるのではなく、何度か重ね塗りをするのが効果的です。

最初にベースとなる金色を塗り、乾いた後にハイライトや影を加えることで、奥行きのある仕上がりになります。

水彩・アクリル・油絵の具での違いとポイント

水彩絵の具での金色の作り方

水彩絵の具で金色を表現するには、透明感を活かしながら色を重ねることがポイントです。

基本となるのは「黄色＋茶色」の組み合わせですが、金属特有の輝きを出すために、水の量や塗り方を工夫する必要があります。

まず、ベースとなる金色を作るために、レモンイエローやカドミウムイエローに少量のセピアやバーントシェンナを混ぜます。

これを薄く塗り重ねることで、金属の奥行きを表現できます。

さらに、光が当たる部分には少し白を混ぜたり、影の部分に青や紫を足すことで、リアルな質感を演出できます。

ただし、水彩絵の具は乾燥すると色が薄くなるので、濃度を調整しながら何度も重ね塗りすることが重要です。

また、市販の「パール系の水彩絵の具」や「メタリック水彩」を使うと、より輝きのある金色を簡単に表現できます。

特に、背景に普通の水彩を使い、金色の部分だけメタリック絵の具で仕上げると、メリハリが出て効果的です。

アクリル絵の具での金色の作り方

アクリル絵の具は不透明で発色が良いため、比較的簡単に金色を表現できます。

基本となるのは「黄色＋茶色」または「黄色＋オレンジ＋少量の黒」の組み合わせです。

アクリル絵の具で金属感を出すためには、以下の方法を試してみましょう。

ベースカラーを作る → イエローオーカーやカドミウムイエローを主体に、少量の茶色（バーントアンバー）を加えて金色のベースを作る。
ハイライトを入れる → 光が当たる部分に白や明るい黄色を塗って立体感を出す。
影を加える → 影の部分に少し青や紫を混ぜて、深みを出す。
光沢をプラス → メディウムを混ぜたり、ゴールドのメタリック絵の具を重ねると、より本物の金属のような質感になる。

特にアクリルの場合、「メタリックアクリル絵の具」や「パールメディウム」を活用すると、リアルな金色を表現しやすくなります。

金色をより鮮やかに見せたい場合は、下地に白を塗ってから金色を重ねると効果的です。

油絵の具での金色の作り方

油絵の具は発色が豊かで、色の深みを出しやすいため、金色をよりリアルに表現するのに向いています。

基本の作り方はアクリルと似ていますが、油絵特有のテクニックを活かすと、より立体感のある金色になります。

油絵で金色を作る際のポイントは以下の通りです。

下地を整える → 明るい金色にしたい場合は、白をベースに塗っておくと発色が良くなる。
基本の金色を作る → イエローオーカー、カドミウムイエロー、少量のバーントアンバーを混ぜる。
グレーズ技法を活用 → 金属の光沢感を出すために、透明感のある色を薄く何度も重ね塗りする。
オイルの調整 → 乾燥を遅くしつつなめらかに仕上げるために、リンシードオイルを適量混ぜる。
ハイライトと影をしっかりつける → 白を加えて輝きを出し、影には青や紫を使って深みを出す。

特に油絵の具の場合は、乾燥に時間がかかるため、じっくり色を調整しながら塗り重ねることができます。

金色をより強調したい場合は、市販の「ゴールド系の油絵の具」を使うのもおすすめです。

それぞれの質感の違い

絵の具の種類によって、金色の質感は大きく異なります。

以下の表にまとめてみました。

絵の具の種類	特徴	金色の表現のしやすさ
水彩絵の具	透明感がある	輝きを出すのが難しいが、グラデーションがきれい
アクリル絵の具	不透明で発色が良い	メタリック感を出しやすく、速乾性がある
油絵の具	滑らかで深みのある色が出せる	重厚感のある金色が作れるが、乾燥に時間がかかる

絵の具ごとのメリット・デメリット

水彩絵の具のメリット・デメリット
✅ 軽やかな表現ができる
✅ 透明感があり、重ね塗りしやすい
❌ メタリック感を出すのが難しい

アクリル絵の具のメリット・デメリット
✅ 発色が良く、乾燥が早い
✅ メタリックメディウムを使えば簡単に金色を作れる
❌ 乾燥が早すぎて、じっくり混色しづらい

油絵の具のメリット・デメリット
✅ 色の深みやグラデーションが作りやすい
✅ 時間をかけて調整しながら描ける
❌ 乾燥が遅く、作業に時間がかかる

それぞれの特性を理解して、自分の作品に合った金色を表現してみてください！

絵の具だけでなく他の素材を活用する方法

金色のインクを使う

絵の具だけで金色を作るのが難しい場合、市販の「ゴールドインク」を使うのもおすすめです。

金色のインクはメタリック感が強く、普通の絵の具よりも輝きのある仕上がりになります。

特に細かい装飾や文字を描くときに便利です。

ゴールドインクにはアクリル系・アルコール系・水性系などの種類があり、それぞれ特徴が異なります。

インクの種類	特徴	向いている用途
アクリル系	発色が良く耐水性がある	イラスト・ポスター制作
アルコール系	速乾性がありツヤが強い	漫画・デザイン画
水性系	扱いやすく、グラデーションが作りやすい	水彩画・カリグラフィー

ゴールドインクは紙だけでなく、布やプラスチックなどさまざまな素材にも使えるものが多いため、応用の幅が広いのも魅力です。

金箔や金粉をプラスする

より本格的な金の輝きを出したい場合は、「金箔」や「金粉」を使うのも効果的です。

本物の金属の光沢が出るため、絵の具では再現できないリアルな金色を表現できます。

金箔の使い方

専用の接着剤（ミクストメディウムなど）を塗る
金箔をそっと貼り付ける
柔らかい筆で余分な部分を払い落とす
最後にトップコートを塗って固定する

金箔は豪華な雰囲気を演出できるため、和風の作品や装飾的なアートに向いています。

金粉を混ぜたメディウムを使うと、キラキラした金色の質感を簡単に加えることができます。

マーカーやペンで仕上げる

細かい部分の金色を表現する場合、「ゴールドマーカー」や「メタリックペン」を使うのも便利です。

特にラインやハイライト部分に使うと、金属の輝きを強調できます。

おすすめのゴールドマーカーには以下のような種類があります。

ポスカのメタリックゴールド（発色が鮮やかで手軽に使える）
ペイントマーカー（油性）（ツヤのある仕上がりになる）
ゲルインクのゴールドペン（繊細な線を描くのに適している）

マーカーやペンは、乾燥後に色が定着しやすいため、絵の具と組み合わせるとメリハリのある作品になります。

スプレーやエアブラシを利用する

広い範囲を均一に金色で塗りたい場合、「ゴールドスプレー」や「エアブラシ」を活用するのが効果的です。

特にスプレー塗料は、発色が良く金属のような輝きが出るため、立体作品やDIYアートに向いています。

スプレーを使うときのポイント

事前に下地を白くしておくと発色が良くなる
風通しの良い場所で使用する
ムラにならないように均一に吹き付ける

エアブラシを使えば、細かいグラデーションや光の反射を表現しやすくなります。

特にリアルな金属表現を目指す場合は、

エアブラシで「光の当たる部分を明るく、影の部分を暗く」

することで、立体感を強調できます。

ニスやメディウムで仕上げる

最後の仕上げに「ニス」や「メディウム」を使うことで、金色の輝きをさらに引き立たせることができます。

おすすめの仕上げ剤には以下のようなものがあります。

グロスニス（ツヤを出して金属感をアップさせる）
マットニス（落ち着いたアンティーク風の金色に仕上がる）
パールメディウム（光沢と透明感をプラスできる）

ニスを塗ることで、色がくすむのを防ぎ、耐久性もアップします。

特にアクリル絵の具や油絵の作品には、仕上げにニスを塗るとプロのような仕上がりになります。

このように、絵の具だけでなく他の素材を組み合わせることで、よりリアルで輝きのある金色を表現することができます。

自分の作品に合った方法を試してみてください！

失敗しないための注意点とよくあるミス

色がくすんでしまう原因

金色を作ろうとしても、なぜかくすんでしまい、輝きが足りないと感じることがあります。

これは、混ぜる色のバランスが崩れていることが原因です。

主な原因と対策

黒や茶色を入れすぎる → 色が暗くなり、金色ではなくくすんだ茶色になってしまう。→ 黄色を多めにして調整する
白を混ぜすぎる → 明るくなりすぎて、ゴールドというよりパステル調になってしまう。→ 少量ずつ加えて調整する
補色（青や紫）が強く出すぎる → 色の鮮やかさが失われ、グレーっぽくなる。→ 黄色とオレンジを足して元の金色に戻す

また、絵の具の乾燥後に色が変わることもあるため、試し塗りをして確認しながら進めるのもポイントです。

塗りムラを防ぐコツ

金色を均一に塗ろうとしても、ムラができてしまい、汚く見えることがあります。

特に広い面積を塗る場合は、塗り方を工夫することが大切です。

ムラを防ぐ方法

筆のタッチを一定にする → 筆跡が目立たないように、一定の方向に塗る。
薄く何度も重ね塗りする → 一度に厚く塗るとムラになりやすいため、少しずつ色を重ねる。
適切な筆を選ぶ → 面積が広い場合は平筆、細かい部分は細筆を使う。
乾燥させながら塗る → 下の色が乾かないうちに重ねると、色が混ざってムラになりやすい。

特にアクリル絵の具の場合は乾燥が速いので、手早く塗るか、適度に水を加えて調整すると塗りムラを防げます。

乾燥後の色の変化を考慮する

絵の具は乾燥すると色が変わることがあります。

特にアクリルや水彩の場合は、乾くと少し暗くなることが多いです。

乾燥後の色の変化を防ぐポイント

最初から少し明るめに調整しておく
試し塗りをして、乾いた後の色を確認する
乾燥後にハイライトを加えて補正する

特に、白を混ぜると乾燥後にくすんで見えることがあるので、必要最低限にとどめるのがポイントです。

環境光による見え方の違い

金色は光の当たり方によって印象が大きく変わります。

自然光や室内の蛍光灯、LEDライトの下では、それぞれ違う色合いに見えることがあります。

チェックすべきポイント

異なる照明の下で確認する → 太陽光と室内灯の両方で見て、バランスをチェックする
仕上げにニスを塗る → ツヤを調整して、光の反射をコントロールする
写真で撮って確認する → 作品の色味がどのように映るかをチェックする

特に金色は、強い光が当たると鮮やかに見えますが、暗い場所ではくすんで見えやすいので注意が必要です。

紙やキャンバスの選び方

金色の発色を良くするには、使う紙やキャンバスの種類も重要です。

おすすめの素材

素材	特徴	金色の発色
白い紙	一般的な画用紙やスケッチブック	明るく鮮やかに発色
黒い紙	コントラストが強くなる	メタリック感が際立つ
キャンバス	油絵やアクリル向け	重厚感のある仕上がり
ツヤのある紙	光沢紙やパール紙	メタリック感が強調される